Esettanulmány Futurizmus és New Age digitális grafika
A korunk korábbi generációja hatalmas változásokat tapasztalt a társadalomban. A történelemhez hasonlóan az emberiség társadalma és kultúrája gyakran tükröződik a műalkotásban. Futurisztikus életmódunk például a modern technológiával elegánsan ábrázolható.
A futurizmus az ideális futurisztikus Föld társadalom ábrázolására használt stílus. A világ minden tájáról származó művészek hozzájárultak az ötleteikhez a medencébe, így a futurizmus műfajja különálló tudományágakba tört. A festett tájképektől az absztrakt és a földi terepig terjedő futurizmus mozgalom fantasztikus ötleteket hozott a 21. század végén.
A sokan nem gondolják, hogy az absztrakt művészet hogyan nőtt és befolyásolta a modern trendeket. A digitális műalkotásokat folyamatosan befolyásolják ezek a tényezők, és példákat láthatunk DVD-borítókban, CD-műalkotásokban, film plakátokban és más alternatív médiában. Teljes részletek az ugrás után.
A futurizmus kollektív története
A futurizmus mozgalom a 80-as évek közepén kezdett felgőzölni. A szó retro-futurizmus eredetileg Llyod Dunn 1983-ban alapította. A műfaj erősen emlékeztet az 1960-as évek korai kávézó- és étkezői stílusaira.
A régimódi retro témák új életet hoztak a kultúránk megvizsgálására. Az átfogó tendenciák két rövid ötlettel fejezhetők ki: a jövőre nézve és a múlt, mint a jövőből látszik. Először egy kicsit zavarónak tűnik, mivel az eredetileg megütötte a jelenetet.
(Képforrás: Klaur Bürgle)
Azonban az idő előrehaladtával új ötletek jöttek létre. A társadalmi növekedés a média trendjeivel együtt nőtt. A 21. században létrehozott műalkotások közös témái gyakran tartalmaznak űrhajókat és külföldieket. A nyers szimbolizmus, mint például a szivárványos háromszögek vagy gerendák, gyakori az absztrakt művek között.
A futurisztikus művészeti stílus magyarázata
Mivel a retro-futurizmus éppen most kezdődött, a művészek közötti közös ötletek fantasztikusak voltak. A kezdeti retro-futurizmus kreatív ötleteken alapult, hogy hogyan néz ki a jövő. A legtöbb alkotás szimbolikus volt, és nem a valóságot jelentette, így a festmények gyakran 1920-as évekbeli technológiát vezettek be futurisztikus életmóddal..
(Képforrás: Klaur Bürgle)
Ilyenek lehetnek például a repülőgépek vagy a főzőlapok használatával rendelkező robotok. A művészek nagy infrastruktúrát is tartottak, például épületeket és utcákat, hogy a jelenetek a modern világ felé épüljenek. Az autókat néha úgy ábrázolták, mint a fenti autóbuszos autóbuszokat, amelyek szimbolikusak lehetnek az autók és az alternatív utazás közötti átmenetre..
(Image Source: Prof. Michael Stoll)
A retro-futurizmus műveinek célja a nosztalgia állapotának feltárása a néző elme. Ez a kézben jár együtt a másodlagos ideológiával, amely arra törekszik, hogy egy jobb világot teremtsen az élethez. A második világháború és a hidegháború gyakran al-témakörök, amelyek bizonyos dátumokban és festményekben érezhetőek. Az utóbbi munkák nagy része az optimizmusra és a társadalom fejlesztésére összpontosított kiemelkedő technológiai innovációval.
Retro régi iskola hatásai
A nyugati társadalom életmódja nem hasonlítható össze mással. Az 1940-es és 50-es évek során a családok és az életmódváltozások legnagyobb növekedését tapasztaltuk. 60 évvel később visszatekintve úgy tűnik, az életmód sokkal korszerűbb volt, mint a mai nap.
Ezeket a témákat éles színekkel és világítással fejezik ki. Úgy tűnik, hogy ezeknek a futurisztikus társadalmaknak a hangulatát az egyes személyek körében lelkesedő szellemek felé mutatják. A fényes fényeket véletlenszerű geometriai alakzatokban is használják, amelyek a retro műalkotások felett vannak.
(Képforrás: Peter Nudo)
Ennek az új stílusnak az adományozói az eredeti tájképeket absztrakt projektekké alakították át. Ezek a művek nem tartalmaznak konkrét helyet vagy időt. Sokszor vannak jelenetek, amelyek nem valósíthatók meg, vagy nincs értelme! A művészek nem vesztették el a szüretet a régi iskolai témák bevonásával, mint például a Hagyja a Beaver-stílusú férfiakat és nőket.
(Képforrás: Peter Nudo)
Az emberi arcok vadul közös téma az érzelmek kifejezésére. A művészek minden projektbe öntik szívüket, és ezt a legegyszerűbben egy másik emberi arckifejezéssel lehet ábrázolni. Nem ritka, hogy két-három embert látunk, akik mind polarizált érzelmeket fejeznek ki, akár szinkronban is. Az az irány, ahol az arc megnéz, az egész jelenet hangulatát is befolyásolja.
Formák és misztikus geometria
A geometria erőteljes képalkotás minden művészeti formában, amely évezredekig terjed. A digitális grafika nem különbözik egymástól, mivel a futuristák szeretik a geometriai alakzatokat. Általában háromszögek jelennek meg, amelyek a háromságot képviselik 3 oldal és 3 szög. Úgy tűnik, hogy bár a legtöbb háromszög a 2D-ben jön létre, úgy tűnik, hogy 3D piramisszerű objektumokat képviselnek.
A művészek létrehozhatják ezt a hatást a fénysugarak alkalmazásával az alakzat mögött, és árnyékokat vethetnek a vászonra. Több kortárs művészetben az emberek háromszögek felé sétálhatnak. Ezekben az esetekben a művész tartalmazhat egy kis ajtót az elején, vagy esetleg egy bejáratú sétányt. Ez a hatás másodlagos szerkezetet ad a néző szemébe, hogy felismerje nemcsak az alakot, hanem valamilyen épületet..
(Képforrás: Sakke Soini)
Az élénk színek segítenek a formák kivételében a háttérben. Amikor a mai futurizmust legfeljebb 5 vagy 6 különböző színmintával látjuk el egyszerre, a színek szivárványának létrehozásához. A színek és alakzatok csodálatos gátja azt jelenti, hogy kiugrik az oldalról, és csábítja az átlagos személyt.
(Image Source: Benjamin Koh)
Természetesen több bizarr munkával könnyedén odafigyelhet. A világos és világos fénysugarak természetesen nagy távolságból is elkapják a szemünket. Ez lehet az oka annak, hogy számos új zenei művész az album témájukba foglalja ezeket a témákat.
Tér és űrhajós témák
A retro-futurizmus egyik legelterjedtebb témája a tér. Az emberek, akik ezer földön élnek több ezer éve, álmodtunk a kozmosz felfedezéséről. Amint elérte a 2000-es évet, nyilvánvaló volt, hogy társadalmunk új korszakba lépett.
(Image Source: Tonic Vision)
A szimbolizmus sok darabban tartalmazza a csillagok és galaxisok hátterét. Nevezetesen a művészek részletes galaxis formációkat is magukban foglalnak a bolygók közeli renderelésével együtt. A Star Wars néhány művész munkájában szerepet játszik, mint az UFO-k és hasonló repülőterek.
(Képforrás: David Fuhrer)
Az űrkutatás témaköre Jetson stílusának jövőjével párosul. A robotokat gyakran emberi feladatokat látják el. Ez magában foglalhatja az ivást, az étkezést vagy a gyakorlást. Az űrhajósok és a szellemszerű lények általában egymással kölcsönhatásban vannak ugyanabban a jelenetben.
(Képforrás: Ed ár)
Vegyük például a fenti szórólapokat. Ez egyértelműen világos és élénk csillagfürtöt jelenít meg a háttérben, amely meghatározza az előtérben végzett munka nagy részét. A fénysugarak elterjedtek és a fény középpontjából származnak. Minden közös téma, amely a retro-futurizmusra irányul.
Milyen a társadalom és a retro-futurizmus
Az utazás az 1950-es évek nyugati társadalmának nosztalgikus elképzeléseiből és a teremtés legvonzóbb felépítéséből indult. A retro-futurizmus drámaian megváltozott néhány évtized múlva, és a digitális illusztrátorok a trendekkel együtt változtak.
Több ember megtanulja, hogyan kell létrehozni a digitális grafikákat, és elvárható, hogy az ilyen trendek növekedése várható. Az Adobe Photoshop a premieres szoftvercsomag, amely rétegelt digitális művészet létrehozására szolgál mind a web, mind a nyomtatás számára. A vektorművészek is mélyen dolgoztak a futurisztikus trendekkel, amelyek nemcsak clip art-ot, hanem részletes tájképet hoztak létre.
(Képforrás: Alex Beltechi)
Mivel a műfaj most a tér témáira összpontosít, a retro-futurizmus trendjei korábbi formájuk fraktáljai lettek. A nosztalgiát és a szüreti érzést nem vesztették el, és az utóbbi nemzedékek közül sokan elfogadták az amerikai történelmet. Ilyen például a 80-as évekből származó ruházat vagy média, mint például a tánc, a diszkó és az őrült napszemüveg.
A Retro Web Design trendjei
A vintage művészeti stílus elegánsan átvihető a világhálóra. A modern digitális interfészek gyakran tartalmazzák a retro hatásokat. Ezek közé tartoznak az ellenőrzött vagy foltos hátterek, a borzalmas tipográfia és a gyönyörű vektoros grafika.
Gyakran találhat fantasztikus illusztrátorokat, akik a retro-futurizmus gyakorlatára és stílusára fordítanak. Az 1950-es évek kávézóit és benzinkutat ábrázoló tájkép csak néhány a ragyogó művek közül. A webes elrendezésekben a fényes csíkok még mindig jól láthatóan használhatók, gyakran a lágy háttérmintákban.
A szabványos betűtípusokat sok régi iskola effektus váltotta fel. Ez a CSS-ben vagy a statikus képeken végzett betűkészlet-helyettesítési technikákkal érhető el. A Google Web Betűtípusok egy másik csodálatos szolgáltatás, amely egy csomó szép típusú arccal büszkélkedhet.
(Image Source: X-ray Delta One)
A papírok és a fényképek a témákban is általános témák. A notebookok és a papír hátterek írógép-stílusú betűkkel rendelkezhetnek. Ez a második világháborús technológia érzésére utal az információátadással. Hasonlóképpen ez a stílus hasonlítható a régimódi újságpapírra az 1900-as évek elejétől.
A Vintage-stílusú elrendezések galériája
Olyan sok fantasztikus példával nehéz kiválasztani a kedvenceket. A retro műalkotások jelentősen javították számos népszerű weboldal stílusát. Az elrendezések és a vektorművészeti alkotások fantasztikus ihletet jelentenek a szüreti érzés visszahelyezésére.
Az alábbi gyűjtemények közül sokan tartalmazzák a régi iskolai alkotások több elemét. A linkek és a logómodellek a legjobb példák, valamint a lapon belüli szöveg. A háttérművészetben és a márkaépítésben is fontos szerepet játszanak a vektoros műalkotások. Bár sokkal ritkább, hogy a digitális művészek ragaszkodnak a szüreti illusztrációkhoz az előtérben.
Farinella Pékség
Hipstery
Tennessee Nyaralás
Tricycle Terror
Az antik zongorabolt
Az útirány szabálytalan
A dollár rettenetes
Öt cent állvány
2. szintű tervezés
Egyedi tervezés
A New York-i Hold
Nyolcvan két design
mediaBOOM
szingularitás fogalmak
Zen Garden CSS
Taywell jégkrémek
Michela Chiucini
Jeff Sarmiento
Lord valószínűleg
Web-o-matic
Ön is érdekelhet:
- Retro és Vintage Photoshop oktatóanyagok
- Több mint 70 Retro és történelmi műalkotás a világ körül
- A legjobb Retro és Vintage Web Design
- A modern technológia Vintage hirdetése
Következtetés
Az újkori digitális műalkotások hosszú utat értek el őseinktől. A személyi számítógép megszokottnak tűnik, hogy a gyerekek és a fiatal felnőttek nem szokatlanok felvenni ezeket a készségeket, és megkezdhetik saját műalkotásukat.
A műfaj rengeteg elvont képet és futurisztikus trendeket vetett előre. A stílusok még most is a webes tervezésen dolgoznak a vektoros karakterek és az elrendezési minták segítségével. Ikonok is látják a változást a sok nyílt forráskódú projekt ingyenesen letölthető.
Milyen gondolataid vannak a retro-futurizmus változó trendjeiről? Láthatja ezeket a példákat a mai napokon? Ha hasonló példái vannak a nagyszerű műalkotásokról, kérjük, ossza meg velünk az alábbi megjegyzéseket.
