Mi a kompozíció a fotózásban?
A fényképezés nem csak technikai időtöltés; ez egy művészet. Bár fontos, hogy megértsük, hogyan vezérelhetjük a fényképezőgépet, meg kell találni a kívánt fotókat, nem pedig azért, hogy unalmas, ha technikailag helyes, a fotókat.
Itt van egy technikailag tökéletes, szörnyű fotó. Jól ki van téve, jó árnyék és kiemelkedő részletek vannak, a színek pontosak, és alaposan és teljesen unalmasak.
És itt van az egyik kedvenc fotóm, amit idén vettem. Egy régi film kamerával készült, így a minőség nem tökéletes. Van néhány fejlesztési tárgy, és ez egy kicsit puha. De ez sokkal érdekesebb kép, mint a fénykapcsoló fényképe.
Most ez egy szélsőséges példa, de ez a pont a fotózás minden területén megtalálható. A fotózásnak több van, mint a technikai tökéletesség. Ez több, mint a szép helyek vagy emberek fényképezése, és ez az, ami elválasztja a művészetet a pillanatképektől és a jó fotóktól a rossztól. A szó, hogy valami több, az összetétel.
Az összetétel hogyan helyezi el a dolgokat
Az összetétel, a legalapvetőbb, az, hogyan helyezi a témát (és minden mást) a képbe. Ritkán előfordulhat, hogy fizikailag képes lesz elhelyezni az épületeket és a fákat, ahol szeretné, hogy azok legyenek..
A kompozíció a fotózás nyelve. A témák egymáshoz viszonyított megjelenése, további objektumok és a háttér sokat kommunikál a nézőhöz. Az alábbi képen látható, hogyan töltöttem egy kis időt a különböző sziklák kialakulásával járó kompozíciókkal.
Végül ezt a legerősebb kompozíciót választottam, mert tetszett, hogy kiegyensúlyozza a sziklákat, a tengert és az égboltot. A többi kompozíció túl nagy hangsúlyt fektetett egy dologra a másik kettő felett.
Ebben a képen, mivel a modell az egyetlen valódi téma, nem akartam, hogy a háttérben élő emberek eltereljenek. Hogy megbizonyosodjon róla, hogy nem voltak, széles nyílást alkalmaztam, hogy sekély mélységélességet kapjak, hogy elmosódjam őket.
Másrészt ebben a felvételben, amely a három étteremmunkás közötti kapcsolatról szól, egy szűk mélységélességet használtam, hogy megbizonyosodjunk arról, hogy mindannyian összpontosítottak.
Amint láthatod, hol helyezed el a képed különböző részeit és hogyan viszonyulnak egymáshoz képest, hogyan közvetíted az üzeneted a nézőnek. Most nem mondom, hogy minden fotónak szüksége van egy nagy, világváltoztató üzenetre. De a legjobb, ha minden fotó történetet mesél el, még akkor is, ha ez egy kis történet. A leggyakoribb témák, amelyek a fotóimon keresztül futnak:
- Az emberek elég hűvösek.
- A természet komolyan szép.
Ha megnézed a legtöbb fotót a bemutatómban, a How-To Geek-ben, ezek a két nagy vödör egyikébe kerülnek. De csak azért, mert az üzenet egyszerű, nem jelenti azt, hogy nem teszek erőfeszítéseket annak továbbítására. Itt van egy lövés az enyémből, amely mindkettőt egyesíti.
Nézze meg, hogyan csináltam Willet, a síelőt, a környező természethez viszonyítva kicsi, és használta a lejtő meredekségét, a sílécek permetét, és azt a helyet, ahova be kell lépnie, hogy megmutassa a sebességét? Ezt értem, amikor azt mondom, hogy a kompozíció a fotózás nyelve. Ezek olyan döntések, amelyek a fotókat jelentik.
Összetétel követi a „Szabályokat”
A jó hír az, hogy míg az összetétel évekig tart, addig hajlamos néhány alapvető szabályt betartani, igazán iránymutatások.
Valószínűleg hallottad a harmadik felek szabályáról, és bár ez egy kicsit túl egyszerű, hogy valóban hasznos legyen, vannak más, erősebb ötletek, amellyel játszhatsz. Ezek közül sokat részletesebben itt fogunk feltárni a How-To Geek-ben, de itt van néhány, hogy elkezdhessük.
Méret a keretben. Minél nagyobb a valami, annál fontosabb lesz érezni, különösen, ha ellentétben áll azzal, ami viszonylag kicsi. Vegyük ezt a lövést: úgy, hogy kicsi vagyunk a keretben, mind a hegyek, mind a hegyek számára.
Az emberek először látják, mi van a fókuszban. Annak ellenére, hogy a fűszárak nagyok és a modell előtt állnak, a szemünkre vonzódik, mert az egyetlen dolog, ami a fókuszban van.
A természetes vagy ember által létrehozott vonalak nagyszerű módja annak, hogy a néző szemeit pontosan vezesse oda, ahová akarja őket. Csak nézd meg, hogy a vezető vonalak - melyeket rózsaszín-húzással jelöltem meg a szemedbe egyenesen a modellhez.
A jó fotónak kiegyensúlyozottnak kell lennie. Ezt szimmetriával vagy a különböző elemek egymással való kiegyensúlyozásával érheti el. Ebben a képen, annak ellenére, hogy a keretben nagymértékben eltérő méretűek voltak, a hold és a rock szépen ellensúlyozta egymást.
Ne csak használja az előtérben. Használja a középt és a hátteret is. Ez sokkal nagyobb mélységérzetet ad a képeknek.
A szín hihetetlenül fontos. A legfényesebb, leginkább telített színek mindig felhívják a szemünket. A különböző színek különböző hangulatokat és érzelmeket is közvetítenek. A halvány blues békés, míg a fényes vörösek mérgesek vagy energikusak lehetnek. Nyugodottságot akartam ebben a fotóban, ezért hangsúlyoztam a szinte pasztell kék és arany színeket.
És ez csak egy kis mintavétel néhány módból, amellyel a kompozíciót különböző jelentések közvetítésére használhatja. Miután elkezdte gondolkodni a fényképezés közben, jó úton halad a fényképezéshez.
Az összetétel az a nyelv, amelyet Ön, a fotós használhat, a kommunikációhoz a nézővel. A képek különböző összetevőinek egymáshoz viszonyításának módja azt jelenti, hogy mit jelent a képeknek.
